Entwicklungsstufen der Stimme

von

Von Unfinished Sounds bis zum Profsänger

Checke aus, auf welchem Stand deine Stimme ist.

  • Entdecke und entwickle deine Register:

Kannst du tief singen, aber kommst nicht in die Höhe? Oder umgekehrt? Das tiefe Register nennt man Bruststimme (da die Resonanzen meistens in der Brust wahrnehmbar sind), die hohen Lagen nennt man Kopfstimme (weil die Resonanzen im Kopf spürbar sind). Wichtig für deine Stimme vor allem beim Singen ist, dass du beide Register erreichen kannst. Mit gezielten Übungen, meistens mit „unfinished sounds“, also Klängen, die du normalerweise nicht benutzen würdest, kannst du diese Register trainieren, wenn du Schwierigkeiten damit hast.

 

  • Verbinde deine Brust- und Kopfstimme miteinander:

Wenn du von deinem tiefen Register aus nach und nach höher singst, kannst du Brust- und Kopfstimme miteinander verbinden? Oder kommt ein plötzlicher Bruch oder ein Wackeln in der Stimme? Oder kommst du sogar gar nicht aus der Bruststimme heraus?

Wir wollen in der mittleren Lage im MIX singen, das heißt, du hast dort die Kraft des unteren Registers in Verbindung mit der Leichtigkeit und dem Fluss des oberen Registers. Falls du einen Bruch zwischen beiden hast, lässt sich auch das mit „unfinished sounds“ in Verbindungen mit den richtigen Tonübungen trainieren.

 

  • Lerne im MIX zu singen und ihn zu verfeinern

Wenn du bisher noch nie im MIX singen konntest, wird es einige Zeit dauern, bis dieser Bereich schön, klar und frei klingt, so wie es bei etwas Neuem immer etwas dauert, bis man es verfeinert und verinnerlicht hat. Durch regelmäßiges Üben kommst du aber nach und nach an dein Ziel: deine Register weich miteinander zu verbinden mit einem klaren, vollen und natürlichen Klang.

 

  • Anwendung in Songs und Liedern

Wende dann deine Fähigkeit aus den Übungen in deinem Repertoire an. Lerne, deine alten Angewohnheiten und Grenzen loszuwerden und in deiner neuen freien Stimme zu singen. Deine Persönlichkeit kommt so auch in deiner Stimme zum Ausdruck!

 

  • Weitere Feinheiten

Hast du bereits Zugang zu den flexiblen Möglichkeiten deiner Stimme wie Vibrato, Dynamik, Messa die Voce? Kannst du dich beim Singen schon so ausdrücken wie du es möchtest und phrasieren wie du es möchtest? Versteht man deine Aussprache?

Wenn deine Stimme technisch so weit ist, kannst du diese Thematiken angehen und verfeinern. Entwickle ein schönes Vibrato, lerne lauter und leiser zu werden ohne die Balance der Stimme zu verlieren, lerne, deine Gefühle im Song auszudrücken und gut zu phrasieren.

 

  • Vokalarbeit und ein entspannter Kehlkopf

Bei fortgeschrittenen Sängern geht es meistens um die Arbeit mit den richtigen Vokalen. Die Höhe beispielsweise wird oftmals leichter und ausgeglichener erreicht, wenn man die Vokale schmal hält (meistens mach der Körper das Gegenteil – man wird lauter und breiter). Diese Feinheiten machen dann die freie Stimme aus, es wird nicht eng im Hals, der Kehlkopf kann außerdem in einer freien lockeren Position bleiben, so dass wir das Gefühl haben, wir sind beim Singen auf Tönen so frei wie beim Sprechen.

 

  • Stilistik

Je nachdem in welchen Genre du singst, kannst du mit einer ausgeglichenen Stimme auch viel leichter in deinen Style gehen. Du kannst außerdem bewusst steuern, ob du nun beispielsweise hauchig singen willst oder nicht. Bei extremen Stilen und generell bei berufstätigen Sänger*innen ist es immens wichtig, die Stimme immer gesund zu halten. Das gelingt dir am besten mit regelmäßigem Training, das genau auf die Bedürfnisse deiner Stimme angepasst ist.

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